30.9.10

¿Qué barrera arquitectónica dificulta tu día a día?


En este vídeo musical del grupo Kaiser Chiefs se construye una ciudad alrededor de ellos, mientras interpretan uno de sus temas, con los consiguientes inconvenientes del espacio que ocupan y de sus movimientos.

24.9.10

La ciudad bajo nuestros pies

Se suele decir que no conocemos tanto la ciudad en la que vivimos porque solemos mirar más hacia abajo. Las prisas y la rutina diaria parecen llevarnos a ello y lo que nos rodea simplemente nos acompaña en vez de llamar nuestra atención. Sin embargo, cuando visitamos una ciudad miramos hacia arriba intentando captarlo todo. Así también olvidamos que bajo nuestros pies la ciudad se muestra tal cual es, indicándonos ubicaciones espaciales y temporales.
Valga como ejemplo la ciudad de Berlín, en la que he estado hace pocos días.
Suelo de piedra cercano al Reichstag, césped a medida que nos alejamos del Parlamento Alemán.
Edificio cercano al Reichstag y al río Spree. Acero corten y césped.
Monumento al Holocausto, obra de Peter Eisenman. Piedra en las baldosas y entre ellas.
Paseo de la Fama. Asfalto rojizo.
Sony Center de Helmut Jahn. Piedra y metal.
Doble hilera de piedras en la parte superior que recuerda la ubicación del Muro de Berlín.
Vicky TruLLO

16.9.10

Cualquier cosa menos un zapato

Hoy se inaugura una curiosa exposición en La Sala Vinçon, Barcelona. A cada participante le han dado una caja  que contiene materiales con los que se realizan los zapatos: pieles, cordones, suelas, etc.


Con ello debían crear un objeto que no tuviese nada que ver con un zapato. Como estos contenedores hechos con cuero, que tratados adecuadamente pueden albergar líquidos.

Vicky TruLLO

11.9.10

La Noche en Blanco

Esta noche es La Noche en Blanco. La ciudad de Madrid se transforma para relacionar a la gente con su ciudad mediante la cultura y el arte. Este año bajo el lema "hagan juego" comisariada por el colectivo Basurama.
Construcción de una piscina en la Plaza de la Cebada

9.9.10

ParTotal Nº6

Averigua a qué todo pertenece esta parte ...
Find out what this part belongs to ...

31.8.10

Comunicación a dos bandas

Siempre me ha gustado la idea de que un material opaco dispuesto sistemáticamente y de una manera determinada pueda acaecer translúcido. Especialmente cuando se trata de un material tan poco novedoso y tan genuino como lo es la madera. Eso, combinado además con la inventiva de alguien que se ha parado a pensar en cómo conseguir ese efecto a través de la medida de las piezas, su modulación, su separación (si la hay), su unión, su ritmo o la falta de él … teniendo en cuenta que cada una de estas decisiones llenará de matices a ese efecto de “translucidez”.

Pero lo que más me llama la atención son las dos historias que se desarrollan a cada lado del elemento en cuestión y el intercambio de información, es decir, la comunicación que se origina entre ambos costados.

La primera historia se produce, por ejemplo, si nos encontramos en el lado opuesto del sol. Vemos como éste se cuela entre las separaciones de los listones de madera, o si hoy el día está nublado vemos como la luz gris se apodera sutilmente de nuestro espacio. 


Y la otra historia se produce cuando estamos al otro lado y cae la noche. La luz, ahora artificial, se cuela con menos fuerza, más tenue, y todavía mejor, deja entrever los juegos de sombras de lo que allí acontece...
       
Alicia Garrofé TUbert

23.8.10

Reciclando el pasado


Estos días, en el Hamburger Bahnhof de Berlín (una antigua estación de tren reconvertida en museo de arte contemporáneo), se puede ver una exposición del artista Gerd Rohling. A primera vista parece una colección de vasos de colores de todo el mundo que se presentan como preciosos objetos que podrían haber sido transferidos de algún museo arqueológico. Su naturaleza y verdadero proceso de creación se nos revelan en una segunda mirada ...


... ¡se produce la sorpresa!

Son piezas realizadas con plástico reciclado de botellas, bidones, etc. El artista intenta abordar numerosas cuestiones sobre la relación original-imitación, realidad-imaginación, precio-valor así como la categorización de la obra de arte.
Yo destacaría la importancia de la iluminación para comunicar, para ser parte fundamental del concepto y otorgarnos una valiosa e insustituible lectura.
Vicky TruLLO

16.8.10

Subacuática I

Hace poco visité el Museo Nacional de Arqueología Subacuática, ARQUA, en Cartagena.
El edificio es del arquitecto Guillermo Vázquez-Consuegra, quien gracias a las rampas exterirores e interiores ha conseguido que el recorrido sea muy agradable, casi sin darte cuenta.
Una gran zona de la parte expositiva del museo está acompañada de un video wall a modo de fondo marino en el que se proyectaba la vida subacuática para incluirte en ella.


Esta misma nos sorprendió al cambiar las sutiles imágenes del transcurrir marino, tan azules y cautivadoras por esta serie de patitos de goma que llevaban su camino sobre el agua. Muy divertidas.

Vicky TruLLO

9.8.10

Magnetismo musical


El mobiliario de almacenamiento es, en muchas ocasiones, tan rígido que no sólo estamos limitados a la hora de la colocación sino que si utilizamos el material tenemos que hacer uso de otros lugares para dejar lo que estamos usando. No es el caso de este imaginativo y funcional panel para almacenar CDs.
Se trata de una plancha metálica que va atornillada a la pared. En los CDs se ha incluido una tira magnética maleable que permite colocarlos como se quiera: de canto, frontal, posterior o abierto. Se pueden dar tantas variaciones que el resultado general de la pieza es tremendamente dinámico y atrayente.


Diego Ramos Studio no solo se ha quedado ahí y ha hecho un vídeo que utiliza el sonido de los CDs cuando tocan la placa creando un magnetismo musical propio.

Vicky TruLLO

2.8.10

Panografías


EMBT - Miralles / Tagliabue ha realizado un vídeo que recorre su estudio de arquitectura de una forma muy personal a través de panografías, que van conformando cada uno de los espacios. Me parece muy acertada la esta elección, pues Miralles conocía y utilizaba muy bien está técnica gráfica.


Recuerdo, hace años, un documental en el que Miralles y otros arquitectos visitaban Venecia para el concurso de un proyecto para un cementerio. Él realizó numerosas fotografías que luego unía manualmente mediante este proceso. Una de ellas realmente impactante, pues solo contenía imágenes del agua del mar Adriático. 

En esta secuencia de imágenes explican lo que es una panografía con unos ejemplos en los que podréis ver uno de Miralles.


 Vicky TruLLO

26.7.10

MAD MMX 2010 (V): Isidro Ferrer

La exposición de Isidro Ferrer fue una masterclass que llegó a expresar muy bien cómo es él y su trabajo. Llena de sinceridad frente al diseño, explicaba cómo ser original está en función del bagaje de otros , porque trabajamos a partir de lo que ya existe y cómo el azar, los objetos y las referencias literarias son muy importantes para él.
Sacar la pieza de su contexto es algo con lo que se siente muy cómodo y que tiene mucho que ver con el aspecto lúdico en sus diseños. Él recordó a Marcel Duchamp y a  las fotografías de Chema Madoz.
Isidro Ferrer
Marcel Duchamp y Chema Madoz
Para la Expo de Zaragoza del 2008 realizó una gran carpa que daba sombra en los recorridos de los pabellones e ilustraba con frases el tema de la exposición, el agua, algunas de ellas escritas al revés para poder ser leídas al proyectarse sobre el suelo. La ondulada carpa también recuerda al movimiento del líquido elemento.













También nos enseñó un trabajo que se ha visto poco pero que me gustó mucho. Se trata de la señalética que hizo para el pabellón de España en la Expo de Shanghai de este año. Todo se realizó con cartón cortado al láser e iluminado en su interior en algunas de las piezas.


Isidro Ferrer no olvida su formación en arte dramático y escenografía que incorpora en su trabajo con cuentos o poemas. En el MAD MMX pudimos disfrutar de ello y aquí os dejo una de las imágenes que capté para después hacerle un guiño en este blog, pues su sombra reflejada en la pantalla me recordaba sus muchos carteles en blanco y negro a modo de siluetas.

Vicky TruLLO

19.7.10

MAD MMX 2010 (IV): Kyle Cooper

Kyle Cooper realiza muchos de los títulos de crédito que vemos en las películas. Él considera a la tipografía como otro actor más que va relatando lo que ocurre, solo que ésta lo hace al principio de la película a modo de corto.
Comenzó poniendo un gran ejemplo de Saul Bass, los títulos de crédito de Alien en los que las partes de las letras que conforman el nombre de la película van apareciendo poco a poco, así como lo hace la nueva forma de vida extraterrestre dentro de la nave. La tipografía, en el inicio, es el octavo pasajero. Si podéis ver el vídeo os animo a ello, porque junto con la música es perfecto.


Luego continuó con la visualización de varios de sus trabajos, pero el siguiente que os pongo explica muy bien su forma de trabajar. En Spiderman la tipografía queda atrapada en la tela de araña y la referencia a los comics es constante tanto en la estética general como en el paso rápido de las viñetas de Marvel que no olvidan el origen de la historia.


Vicky TruLLO

14.7.10

MAD MMX 2010 (III): Ross Lovegrove

Este conocido diseñador, llamado "captain organic", explicó cómo las formas que diseña están basadas en su entendimiento del mundo y no en una estética gratuita.

Si el agua se pudiese palpar como si de un objeto sólido se tratase, podría muy bien ser a través del diseño de esta botella.

A través de sus sinuosas formas resulta más sencillo su ajuste a nuestras manos, hace que siempre permanezca en nuestra mente la visualización genérica del agua con sus propiedades cambiantes ante la luz y deja ver, a medida que se consume, la capacidad del agua de adaptarse al continente y al movimiento del mismo.
Es como si se le hubiese puesto una fina capa que permitiese experimentar y contemplar el agua para recrearse con ella.

Es muy significativo el dibujo de Ross Lovegrove en el proceso creativo de este diseño y de la idea que quería plasmar.

Vicky TruLLO

7.7.10

MAD MMX 2010 (II): Títulos de crédito

El MAD tenía sus propios títulos de crédito. Que lo realizasen uno de los ponentes me pareció muy buena idea, así nos hablaron de cómo lo habían hecho. Physalia Studio crea sus piezas en torno a un invento que les permita conseguir el resultado deseado. Este lo hicieron con un sistema de doble traveling, un escaner y como cámara utilizaron la PlayStation 3.
Trabajaron al mismo tiempo con quienes hicieron la música lo que les hizo más sencillo y preciso el resultado final. 


No os perdáis el making of, porque es fantástico y demuestra que el camino hacia un diseño concreto puede también estar cargado de creatividad.

Continuará ...
Vicky TruLLO

4.7.10

MAD MMX 2010 (I): Prólogo.

El pasado 2 y 3 de julio se celebró en Madrid el MAD MMX 2010. Unas interesantes conferencias de diseñadores y creativos o recreativos, según la simpática matización de Isidro Ferrer acerca del aspecto lúdico de la profesión con la que estoy muy de acuerdo.
Tuve la suerte de acudir y de sorprenderme gratamente con algunos trabajos y ponencias que iré enseñando en este y otros post.

El ticket, a modo de número de espera de turno de los supermercados, se cambiaba por una pulsera a la entrada.


Después te ofrecían la guía de todo el evento. Una cartera con las fichas de cada ponente, horarios y una libreta para anotaciones.


Al entrar, la bienvenida, una gran pantalla en el escenario y música ambiental de Coldplay, Kaiser Chiefs y Keane entre otros que resultaba agradable mezclada con el murmullo de la gente.

Continuará ...  
Vicky TruLLO

28.6.10

Visual cinematográfica

Los viajes en tren tienen una visual parecida a la proyección de una película. La pantalla es una ventana, los frames por minuto es lo que observamos a determinada velocidad y el punto de vista del director es ahora el nuestro. El de el japonés Daihei Shibata es simétricamente cautivador.

Vicky TruLLO

22.6.10

Ikea como material

El mobiliario y demás objetos de Ikea suelen estar despiezados para su posterior montaje. Este hecho ha favorecido que estas partes se consideren como material más que como un todo y que se empleen, cada vez con más asiduidad, por separado. Pueden mezclarse y modificar el resultado final al versionarse a gusto e imaginación del consumidor.


Surtido y la revista Pasajes Diseño pusieron en marcha un proyecto en el que, utilizando a esta multinacional sueca como suministrador de materiales, crearon nuevos objetos. El resultado de las propuestas de estos jóvenes diseñadores resulta muy sugerente.

Ferrán Lajara utilizó 2 taburetes Frosta, 2 mesas Lack y 2 pantallas Ekas para idear esta serie de mobiliario, colgador, mesa y lámpara. La mezcla de color, material y diseño hacen de estas piezas un estilo propio.


Yonoh mezcló el foco Fas, el cuelga-trapos Bekväm y el pie de lámpara Grundton para crear este flexo que cumple las funciones del nuevo objeto sin olvidar una pulida estética.


Marina68 ha realizado un revistero formado por 4 packs  de 4 perchas sin desprecintar. Un resultado dinámico y versátil que se aleja en la forma y utilización de este tipo de objeto.


Com Peix a L'aigua homenajea a Charles Rennie Mackintosh con la silla Ikeantosh hecha con el taburete Oddvar, una estructura Ivar y cuerda de embalaje.


Todo ello, como podréis suponer, bajo un laborioso estudio de campo:


Para terminar, Mar Llines ha utilizado los lápices gratuitos que puedes coger en el establecimiento para las anotaciones y ha hecho una peonza que al moverse traza su recorrido.

Vicky TruLLO
Surtido-objetos
Surtido-Making Of